映画評「アクロス・ザ・ユニバース」
☆☆☆☆★（９点／１０点満点中）
２００７年イギリス＝アメリカ合作映画 監督ジュリー・テイモア
ネタバレあり
エルトン・ジョンの伝記映画「ロケットマン」のＣＭを見て、ビートルズの曲で構成されていると伝え聞いたミュージカル映画「アクロス・ザ・ユニバース」を未だ見ていないことを思い出し、たまたま３０００円のアマゾン・ギフト券をもらったので、他の作品と一緒にブルーレイを購入した。
参りました。興奮しました。ビートルズ・ファンであれば、半分くらいの人は文句を付け、半分くらいは良くぞやったと思うだろう。僕は断然後者である。
本作のお話は僕にとってさほど重要ではないが、それでも歌詞との関係で書いておかねばならない。
１９６０年代後半、リバプールからＤ・Ｈ・ロレンスの小説を抜け出たようなデュード青年（ジム・スタージェス）が渡米して、第二次大戦の出征中に母親と関係して去っていたアメリカ男性である父親を大学に訪ねる。
その大学で知り合った上流青年マックス（ジョー・アンダースン）を介して、恋人をベトナム戦争で失うその妹ルーシー（エヴァン・レイチェル・ウッド）と親しくなる。
彼らは堅苦しい家を飛び出て、歌手セディ（デイナ・ヒュークス）の貸し出す部屋を住処とし、やがてそこは彼女のバックバンドの家となっていく。しかし、恋人を殺し兄マックスに精神的なダメージを与えたベトナム戦争に怒りを禁じ得ないルーシーの抗議行動にデュードは反発を覚える。ルーシーもやがて仲間の意味のない過激さに気づく。
しかし、デモに巻き込まれて一度帰国を余儀なくされたデュードはルーシーへの思いに気づき再度渡米する。
というお話で、まず登場人物の名前から行きましょう。デュード、ルーシーは言うまでもなく、セディ、ジョジョ、プルーデンスなどビートルズ・ファンにはお馴染みの人名が色々と出て来るのが嬉しい。（ラブリー・）リタもヒッピー的な場面にちょっとだけ出てきましたな。
また、ビートルズが活躍した時代を舞台にしているのが良い。当時の反戦運動、ヒッピー文化、サブカルチャーなどの要素がふんだんに取り込まれ、当然のようにヒッピーの部分ではサイケデリックな映像が画面を賑やかす。
ジョン・レノンが書いた「レボリューション」Revolution は恐らく１９６８年の五月革命を批判した曲（革命応援歌と思っている人も多いが、まるで逆）で、本作では主人公がヒロインやその属するグループにぶつける怒りの言葉として歌詞が使われている。
ジョジョはジミ・ヘンドリックス、セディはジャニス・ジョプリンを投影しているように思う。僕が大好きな曲「セクシー・セディ」Sexy Sadie を知っている人は彼女が何をやらかすかヒヤヒヤしながら見ていただろうが、この曲の歌詞（彼女はみんなをコケにした＝裏切った）ほどひどいことをせずに終わる。
ナンバーの多くはそのままではなくてもオリジナルの曲調を生かしつつ巧くストーリーに適用させているのが感動的で、比較的変えているものではオリジナルの楽曲の優秀性を引き出している。例えば、実に変てこなコード進行の「恋におちたら」If I Fell は“これはそのままクラシック音楽として通用するねえ”と思わせる。「ホールド・ミー・タイト」Hold Me Tight は彼らの曲の中では凡作の部類だが、映画の中でこうして他の人の歌唱で聞くと実に格好良いロックンロールとして新鮮に聞こえた。その類が実に多い。
終盤は色々と感動的なのだが、「愛こそはすべて」All You Need Is Love には元来「シー・ラブズ・ユー」She Loves You のフレーズが入っているので映画の殊勲ではないものの、これらの曲に乗ってデュードがルーシーを見出すところは実に素敵でござる。
それ以上に感動的なのは、最後のライブがアップル・ビルでのゲリラ・ライブを模していること。警官の粋なはからいが実際に即していてビートルズ・ファンを泣かせます。歌われているのが「ドント・レット・ミー・ダウン」Don't Let Me Down だから、文句なし。この場面ではジョジョはこのライブでキーボードを担当していたビリー・プレストンにも見える。喧嘩別れしていたセディがジョジョと和解して共演するという流れは、ジョンとポールの実際に重なるところがあって、感動しないではいられないでしょう。
お話がうまく繋がっていないところも結構あるが、怒涛のカオスぶりに僕はすっかり舞い上がってしまった。
先日の「Qさま‼」で葉加瀬太郎が、昭和・平成において時代を変えた音楽家１０人を発表、ビートルズが１位に選ばれた。当然であります。反面、４０代以下の方々、イージーリスニングの帝王ポール・モーリアを全く知らなかった。
２００７年イギリス＝アメリカ合作映画 監督ジュリー・テイモア
ネタバレあり
エルトン・ジョンの伝記映画「ロケットマン」のＣＭを見て、ビートルズの曲で構成されていると伝え聞いたミュージカル映画「アクロス・ザ・ユニバース」を未だ見ていないことを思い出し、たまたま３０００円のアマゾン・ギフト券をもらったので、他の作品と一緒にブルーレイを購入した。
参りました。興奮しました。ビートルズ・ファンであれば、半分くらいの人は文句を付け、半分くらいは良くぞやったと思うだろう。僕は断然後者である。
本作のお話は僕にとってさほど重要ではないが、それでも歌詞との関係で書いておかねばならない。
１９６０年代後半、リバプールからＤ・Ｈ・ロレンスの小説を抜け出たようなデュード青年（ジム・スタージェス）が渡米して、第二次大戦の出征中に母親と関係して去っていたアメリカ男性である父親を大学に訪ねる。
その大学で知り合った上流青年マックス（ジョー・アンダースン）を介して、恋人をベトナム戦争で失うその妹ルーシー（エヴァン・レイチェル・ウッド）と親しくなる。
彼らは堅苦しい家を飛び出て、歌手セディ（デイナ・ヒュークス）の貸し出す部屋を住処とし、やがてそこは彼女のバックバンドの家となっていく。しかし、恋人を殺し兄マックスに精神的なダメージを与えたベトナム戦争に怒りを禁じ得ないルーシーの抗議行動にデュードは反発を覚える。ルーシーもやがて仲間の意味のない過激さに気づく。
しかし、デモに巻き込まれて一度帰国を余儀なくされたデュードはルーシーへの思いに気づき再度渡米する。
というお話で、まず登場人物の名前から行きましょう。デュード、ルーシーは言うまでもなく、セディ、ジョジョ、プルーデンスなどビートルズ・ファンにはお馴染みの人名が色々と出て来るのが嬉しい。（ラブリー・）リタもヒッピー的な場面にちょっとだけ出てきましたな。
また、ビートルズが活躍した時代を舞台にしているのが良い。当時の反戦運動、ヒッピー文化、サブカルチャーなどの要素がふんだんに取り込まれ、当然のようにヒッピーの部分ではサイケデリックな映像が画面を賑やかす。
ジョン・レノンが書いた「レボリューション」Revolution は恐らく１９６８年の五月革命を批判した曲（革命応援歌と思っている人も多いが、まるで逆）で、本作では主人公がヒロインやその属するグループにぶつける怒りの言葉として歌詞が使われている。
ジョジョはジミ・ヘンドリックス、セディはジャニス・ジョプリンを投影しているように思う。僕が大好きな曲「セクシー・セディ」Sexy Sadie を知っている人は彼女が何をやらかすかヒヤヒヤしながら見ていただろうが、この曲の歌詞（彼女はみんなをコケにした＝裏切った）ほどひどいことをせずに終わる。
ナンバーの多くはそのままではなくてもオリジナルの曲調を生かしつつ巧くストーリーに適用させているのが感動的で、比較的変えているものではオリジナルの楽曲の優秀性を引き出している。例えば、実に変てこなコード進行の「恋におちたら」If I Fell は“これはそのままクラシック音楽として通用するねえ”と思わせる。「ホールド・ミー・タイト」Hold Me Tight は彼らの曲の中では凡作の部類だが、映画の中でこうして他の人の歌唱で聞くと実に格好良いロックンロールとして新鮮に聞こえた。その類が実に多い。
終盤は色々と感動的なのだが、「愛こそはすべて」All You Need Is Love には元来「シー・ラブズ・ユー」She Loves You のフレーズが入っているので映画の殊勲ではないものの、これらの曲に乗ってデュードがルーシーを見出すところは実に素敵でござる。
それ以上に感動的なのは、最後のライブがアップル・ビルでのゲリラ・ライブを模していること。警官の粋なはからいが実際に即していてビートルズ・ファンを泣かせます。歌われているのが「ドント・レット・ミー・ダウン」Don't Let Me Down だから、文句なし。この場面ではジョジョはこのライブでキーボードを担当していたビリー・プレストンにも見える。喧嘩別れしていたセディがジョジョと和解して共演するという流れは、ジョンとポールの実際に重なるところがあって、感動しないではいられないでしょう。
お話がうまく繋がっていないところも結構あるが、怒涛のカオスぶりに僕はすっかり舞い上がってしまった。
先日の「Qさま‼」で葉加瀬太郎が、昭和・平成において時代を変えた音楽家１０人を発表、ビートルズが１位に選ばれた。当然であります。反面、４０代以下の方々、イージーリスニングの帝王ポール・モーリアを全く知らなかった。
この記事へのコメント
ビートルズの曲を使った映画では、いちばん好きかもしれません。
歌で感激して、そのうえ、監督の作家性ゆえと思われる、ユニークな映像も冴えまくりの驚きもプラス。
好きな人には、めっぽうハマる傑作といっていいのでは。
また、そのうちに見たいものです。
ミュージック・クリップ風なんですが、「I want you」の徴兵検査の場面では、のアンクル・サム（合衆国）が君を欲しがっている、という解釈で作られていて、歌詞の”She's so heavy"のsheは、「自由の女神」だったりする・・なかなかやるな！と思って観ていました。
高畑功の「想ひでぽろぽろ」で、ヒロインの長姉が「ビートルズは歌詞がいいのよね」と言っていますが、特に、ジョンの詩にイギリス文学の多彩さが現れていますね。
” I am the walrus”はルイス・キャロルを彷彿させるし、-tionで終わる名詞をたくさん使っている”revolution”はシェイクスピア風。
時にシニカルであったり、ペーソスも感じさせたり、才能を遺憾なく発揮している。
ビートルズの解散後は、どうしても”イマジン”に代表される「愛と平和」のイメージですが、詩としてはやはり、ビートルズ時代のものが圧倒的にいいと思いますね！
ポールの詩は人口に膾炙していて普遍性がある。宗教的な意味を持つ、”let it be “も、応援歌である”hey jude”にしろ、いつの時代でも聞ける音楽でしょう。
“helter skelter"のような激しい曲も書いていて、これも映画の中で、うまく使われていましたね。
革新性と普遍性、この相反する２つの特徴こそ、ビートルズの音楽（詩）の本質だと僕は思います（～かな、なんて付けません笑）。
＞他の人の歌唱で聞くと新鮮に
ビートルズのCDを聞かせても、今一つ反応が鈍い十代と二十代の僕の姪たちにこの映画を見せるとノリノリでして、今風なアレンジもいいもんだなと・・。
「With a Little Help from My Friends」など、原曲は僕はあまり好きではなかったですが、曲のコンセプト・展開に完全に同化した役者の歌もとても良かった。この曲を歌ったリンゴ・スターが観たら、大喜びで拍手を送るでしょう！
＞半分くらいの人は文句を付け、半分くらいは良くぞやった
リアルタイムに青春期を送った世代は、文句つけるでしょうね（笑）
ジョー・コッカーとU2のボノがちょい役で出ていましたが、お気づきになったでしょうか？僕はボノはすぐわかりましたが（笑）
＞２００８年度マイベスト作品でございます。
そうでしょう。
僕も、今年のベスト３には入るでしょう。１位の可能性もあります。
＞ビートルズの曲を使った映画では、いちばん好きかもしれません。
評判が誠に悪い「サージャント・ペパーズ」も未見なので比較できませんが、これより良いということはありえませんので、僕は断言してしまいます(笑)。
＞好きな人には、めっぽうハマる傑作といっていいのでは。
曲のアレンジもよく、間違いなく傑作と言って良いと思います。
＞プロフェッサーは疾うに鑑賞済みかと
はあ、すぐにWOWOWに出るかと思っていたら結局出ませんで、今頃になってしまいました。しかし、待った甲斐はあり、感激しまくりましたよ。
＞I want you」の徴兵検査の場面
傑作でしたねえ。
自由の女神が重いのは当たり前ですが、自由が重いという意味で、よく考えられていました。
この曲が対位法的に恋愛感情にも用いられていまして、本作にはこうした対位法的構成が幾つもありましたね。"Revolustion""Let It Be"もそうでした。
＞” I am the walrus”はルイス・キャロルを彷彿させるし、
＞-tionで終わる名詞をたくさん使っている”revolution”はシェイクスピア風。
そういう文学的なアングルで捉えるのも面白いですよね。"Lucy in the Sky with the Diamonds"なんかもただシュールという解釈で済ませず、ルイス・キャロル風に捉えてみると楽しい。
シェイクスピアの英語版をKindleで無料で読んで勉強しようとしてもなかなか出来ない。著作権は当然ないわけですが、出版社が邪魔をしている。けしからん(笑)。
＞革新性と普遍性、この相反する２つの特徴こそ、
＞ビートルズの音楽（詩）の本質だ
そういうことだと思いますねえ。
初期から中期は、女の子からキャーキャー言われながら、実はヘビーなこと（”If I Fell"なんて聞けば聞くほど信じがたいコード進行ですよ）をやっていましたし、後期は正に実験を追求しながらあれだけ口ずさみやすい名曲を発表し続けたわけですからねえ。
＞今風なアレンジもいいもんだなと・・。
本作の場合、もとのアレンジも生かしているものが多く、実に良かった。余りに変えてしまうと、原曲の良さが死んでしまうことが多いですからね。
＞ジョー・コッカーとU2のボノ
余り自信がないので、現物で確認してみました。ジョー・コッカーはジョジョが現れる場面で衣装をとっかえひっかえ"Come Together"を、ボノはドクター・ロバート役で"I Am the Walrus"を歌っていました。正解でしょ？
初めて聞くタイトルです。 京都シネマで上映していたんですか・・・
その頃ならまだ京都シネマ会員になっていたはずですが、何やかやと忙しい時期だったのか記憶にないです。
＞半分くらいの人は文句を付け、半分くらいは良くぞやった
リアルタイムに青春期を送った世代は、文句つけるでしょうね（笑）
リアルタイムに思春期でしたが評価はどっちに転ぶでしょうか、観るのが楽しみです。
たぶん、両極端には振れないと思います。
私の世代だと、洋楽の最初の大きな入口がビートルズなんですが、まさにリアルタイムなのでどこまでビートルズの波に乗っていけたかは人それぞれ、十人十色だったと思います。
ビートルズの次、というかビートルズ以外でどの方向に行くか、あるいは行かないか、千差万別でしたね。
だから困ったことに「ビートルズが好き」だけでは共通の価値観をもてないんですよ。それ以外全く趣味が合わないことがままありました。（ 今もあります。）
それぐらい、程度の差はあれ誰でも知っていたとも言えますが。
偉大なるポップスですね。
何を言うか！ビートルズはロックだ！とのお叱りの声があがりそうですが、個人的な思いですので、スルーしてくださいませ。
中学の時、隣のクラスに東京公演に行った強者女子がいまして、４，５前の同窓会で会ったら、いまだにポールの追っかけをしているようでした。ワルシャワのコンサートに行ったらポールと同じホテルだったとかで、写真を見せてもらいました。
ファン歴５０有余年！ こんな人もいるんですね。
＞４０代以下の方々、イージーリスニングの帝王ポール・モーリアを全く知らなかった。
そんなもんでしょうね。知ってたら逆におかしいくらい（笑）
私の世代でグレン・ミラー知ってる人ってクラスに何人いたかっていうレベルですもん。
＞リアルタイムに青春期を送った世代
という浅野さんの表現は、１９６０年代にビートルズのコアなファンだった人という意味だと思います。
しかし、正にその時代を生きて来たモカさんの実感には説得力があります。僕の兄貴は同じ世代ですが、洋楽にはまるで興味なく、この手の話ができない。
４０年くらい前に兄の友達が我が家に来て、「愛こそはすべて」の世界同時中継を観た、と聞いた時には羨ましくなりましたよ。その時僕は何を見ていたのだろう？ もし見ていたらアポロ１１号の月面着陸と同じくらい意義深いことだったでしょう。
＞偉大なるポップスですね。
良いんじゃないでしょうか。
僕はヘビーなポップスと言っています。
＞ポール・モーリア
小学生から大学生くらいにかけて大人気でした。
で、今世紀に入りイージーリスニング大全集というＣＤ集を買ったのですが、ポール・モーリアの巻を聴いてがっかり。新録音でした。
彼は同じ曲を何度も録音しているのでこの手が多いのですが、数年前オリジナルの音源を集めた２枚組のベストをやっと発見、この機会を逃してなるものかと買いましたよ＾＾v
フランシス・レイの良いベスト盤（勿論オリジナル・サウンドトラックで）が出るとこれも“買い”ですがねえ。
やっと観ました。
＞ビートルズ・ファンであれば、半分くらいの人は文句を付け、半分くらいは良くぞやったと思うだろう。僕は断然後者である。
予想通りでした。文句もないけど誉めもしない・・・（笑）
どちらかと言うとシルク。ド・ソレイユの「LOVE
シルクの演目でビートルズの楽曲のみ使っている「LOVE」のほうが感動しましたね。プロジェクターで観るべきでしたがTVで観てしまったのもよくなかったかも・・・
どうも私は”ビートルズ愛”が足りないようです。変な例えですがビートルズは初恋の人なんだけれど、やはり1970年で終わった関係のようです。たまに思い出したらいい奴だったな、とは思うけれど愛はない、という・・・
でも楽しく観る事はできましたよ。
夫が昔からほとんどビートルズを聴かない希少種なので（当時嫌でも耳にした曲や、たまに私が聴いているフォーセールからリヴォルバー辺りまでの曲しか知りません。）ホワイトアルバムの曲なんか「これもビートルズ？」と聞いてくるので色々解説しないといけなくて、当時噂になった歌詞のやばい解釈なんかを言おうかどうしよう・・・などと考えて忙しかったです。
ホワイトアルバムの中のハードロック系の曲は意外だったようです。今更過ぎるけど・・・「50年以上経っとんねんで！オッサン」てな感じでした。
ベトナム戦争、公民権運動、ジャニスにジミヘン
まぁこの手の映画は楽しく観てなんぼのものなので小うるさい事を云うのはヤボですが、それにしても一応ポイントは押さえてますよという製作者の安易な発想に若干苦笑いでした。
一番感動したのはジョー・コッカーでした。この時はまだご存命だったんですね。久々のエアギター！
それにしてもジム・スタージェスってポールに似ていますね。
元々あんな眉毛だったか？と思って「鑑定士と・・」をチェックしたらやはり「あんな眉毛」でした！ （笑）
セイディ役のDana Fuchsはまさにジャニスの後継者と言われていますから適任でしたね。
＞シルクの演目でビートルズの楽曲のみ使っている「LOVE」
ＣＤを持っていますが、余り聴いていないですね。
映像の方もハイ・ブロウすぎる気がしました。
＞変な例えですがビートルズは初恋の人なんだけれど、やはり1970年で終わった関係のようです。
なかなか言い得て妙ですよ。
僕は最近８０年代以降の人気アーティストをよく聴いているのですが、よく聴けば聴くほどビートルズの凄味を感じて、また聴き始めた感じです。
それは僕だけではないようで、３０代未満が投票者の８０％を占める３０００人余りの洋楽アーティスト人気投票で、ビートルズが２位（オアシス）の倍の得票数で断トツの１位でした。５０代以上がもっといるのかと思ったら、何と数％でした。
多分９０年代以降のアーティストを聴くうち、それらのアーティスト若しくはその彼らが影響を受けたアーティストが影響を受けたのがビートルズであるなどして、結局ビートルズに行き着いてしまうのだと思います。
一般ファンはさまで積極的には聴かないにしても、洋楽ファンは未だにビートルズを聴いているようです。すげえや（笑）
＞「50年以上経っとんねんで！オッサン」てな感じでした。
映画「イエスタデイ」の逆バージョンみたいだなあ（笑）
勿体ない気もしますが、人それぞれですから。
僕の不満は、高校・大学時代を除いて音楽について語れる知人・友人がいないこと。
＞一応ポイントは押さえてますよという製作者の安易な発想に若干苦笑いでした。
ビートルズが絡まなければ僕もそう思ったでしょうね。本文にも書いたように、僕自身、この映画のお話は二の次でした。そうは言いつつ、ビートルズの楽曲をうまくお話に当てはめたなあというところもあるのです。
本作で聞いて、「抱きしめたい」が、僕が考えていた以上に良い曲と再認識しましたデス。
＞一番感動したのはジョー・コッカーでした。この時はまだご存命だったんですね。久々のエアギター！
この辺りが、遅れて来たビートルズ世代の弱点ですね。ジョー・コッカーと言えば「愛と青春の旅立ち」の主題歌・・・となってしまいますからねえ（笑）
＞ジム・スタージェスってポールに似ていますね。
そうですね。
英国の一部にいる顔なんでしょうねえ。
＞セイディ役のDana Fuchsはまさにジャニスの後継者と言われています
Allmusicで調べたら、Influenced by Janis Joplinとありました。しかも、ジャニスがただ一人。こういうのは珍しいです。
シルクドソレイユの「LOVE」は多分見ていませんでした。
日本公演を2回、ラスベガスで多分２演目観たので他の演目と勘違いしたようです。 うちにもお土産に貰った「LOVE」のCDがありました。（グランドキャニオンに行くためにラスベガス滞在を余儀なくされたのです。ギャンブラーではありませんので・・念の為。プレスリーのそっくりさんのショーも観たかったです。）
確かに音楽は分かち合う人が欲しくなりますね。（本や映画以上に）
最近発見したものがありまして、とっくにご存じかもしれませんが分かち合っていただければ嬉しゅうございます。
ジャニスが出たところで 「Get It While You Can 」 の元ネタ
☆ Howard Tate ☆
この曲はジャニスの歌唱があまりにも素晴らしいので長年彼女の自作だと思い込んでいました。
この歌詞と Me &Bobby McGee の ”freedom is just another
word for nothing left to lose " を心のなかで呪文のように反芻していた時期がありました。
未だにこの辺をさ迷っているので80年代は遠いです。（笑）
大体80年代はドラえもん以外では映画館にも行ったことがなかったです。レンタルビデオのお陰で助かりましたが。
＞シルクドソレイユの「LOVE」は多分見ていませんでした。
あははは。何てこった（笑）
僕は、多分ＷＯＷＯＷの映画版で観ました。IMDbに行ったら採点していなかったのだけれど、当時は見つからなかったのかな？ 何故かリンゴ・スターの歌声（Octpus's Garden）が印象に残っています。
＞プレスリーのそっくりさんのショーも観たかったです。
僕も観たいです。
しかし、以前仕事でアメリカに行った時にひどく揺れたのが怖くて、もう飛行機に乗る気になれない（ブルブル）。
＞ジャニスが出たところで 「Get It While You Can 」 の元ネタ
＞☆ Howard Tate ☆
いや、知りませんでした。色々いますなあ。
歌詞が少し変わっていますね。
この間紹介されたKaren Dalton と Steve Marcus はCD一枚分の音源（共に二枚のアルバム）が揃いましたので、今週中にＣＤ化します。Karen Daltonって面白いわあ。
＞この曲はジャニスの歌唱があまりにも素晴らしいので
余りにも素晴らしいですね（アナウンサーの誘いの言葉に全く同じ文言で応じる野球解説者の真似）。
結果的に早く死んでしまったから思うわけですが、命を削るように歌うという感じ。
＞”freedom is just another word for nothing left to lose " を心のなかで呪文のように反芻
大好きな曲。作ったクリス・クリストファースンご本人の歌唱ではこんな印象は生まれませんよ。
“自由は、失うものなしの、代名詞”というのが勇気づけられもしますし、色々な思いを生み出しますね。
＞未だにこの辺をさ迷っているので80年代は遠いです。（笑）
それは当方も余り変わらないです。
買った１０００枚余りのレコード、ＣＤは殆ど６０年代後半から７０年代前半のものですからね。
YouTubeからのＣＤ化もその辺りから始めました。スモール・フェイセス（フェイセス含む）、バニラ・ファッジ、ステッペンウルフ、ハンブル・パイ、アート・ロック時代のディープ・パープル等々。
カレン・ダルトン お気に召しましたか！ 良かったです。
お勧めしておいて言うのもなんですが、カレンさん、寂しすぎませんか？ 寂寥感？ ジャニスのボビー・マギーを聴くと「パリ・テキサス」のような荒野にタンブルウィードが転がっている情景がうかんできますが、カレンさんの場合はタンブルウィードも何処かにいってしまって何にもない感じがするんです。
「でもせめて私たち（もちろん先生とモカですよ）が生きている間は聞き続けますからね、カレンさん」と言いたくなる・・・
レコードとCD1000枚！ 多分うちもそれくらいはありそうです。
去年CD用の薄い収納を買ってかなりの枚数を入れ替えました。
元のケースをプラスティックゴミに出すのも相当な嵩になりました。あとから思いつきましたが図書館に寄付したら良かったかもです。そちらの図書館のCDケースはボロボロじゃありませんか？
＞カレンさんの場合はタンブルウィードも何処かにいってしまって何にもない感じがするんです。
そうですね、彼女の今にも息絶えそうな歌い方のせいでしょうか。
究極の孤独。ジャンルはフォークなんでしょうが、ブルースの世界ですね。
今日ＣDを作りました。これからはパソコンを通じずとも聴けます＾＾ｖ
＞そちらの図書館のCDケースはボロボロじゃありませんか？
ケースもボロですが、ＣＤの盤面が傷だらけでがっかり。辛うじて読めるレベルですね。運が良ければ盤面を磨いた直後のものに当たりますが。
家にあるＣＤの中には何百回も聴いたものがありますが、筋一つ付けていませんよ。どうしてそういう風に使えないかなあ。
＞家にあるＣＤの中には何百回も聴いたものがありますが、筋一つ付けていませんよ。どうしてそういう風に使えないかなあ。
同感です！ 以前「汚れなき悪戯」が観たくなって借りたら途中で何分間か映像が消えていました。 どうやって消したのか？と感心しつつも怒ってましたけどね。
ジャニスの「ミー＆ボビー・マギー」が作者バージョンを凌ぐというのとカレン・ダルトンから思い出したのですが、こんな人はご存知でしょうか？
Towns Van Zandt 数年前にYOUYUBEで見つけたんですがこの人の「Dead Flowers」はまるでストーンズが彼の為に書いたと思えるほどツボにはまっています。 5月のうららかな日には似合わないかもしれませんが、カレン・ダルトンに勝るとも劣らない（笑）寂寥感あふれる歌声を聞いてみてください。
＞「汚れなき悪戯」が観たくなって借りたら途中で何分間か映像が消えていました
＞どうやって消したのか？と感心しつつも怒ってましたけどね。
消したというよりその部分が再生できないのですね。
しかし、最悪の場合はそれ以上進まなくなる場合もあるので、不幸中の幸いでしたか？
＞Towns Van Zandt
ローリング・ストーン誌のレコードガイドを通して名前だけは知っていますよ。でも実際に聞くのは初めて。
若い頃名前しか知らず、レコードが国内ではなかなか売っていなかったアーティストが、いながらに金もかけずに聴ける時代。有難味は薄くなってもやはり嬉しいですね。
こりゃまたなかなか濃いですね（笑）。
かつ、うら寂しい。
ストーンズのオリジナルより（フォーク、カントリー系らしいので当然ですが）ぐっとカントリーっぽい。
ついでにデビュー・アルバムを聴きましたが、アレンジ面でボブ・ディランの影響を歴然と受けていました。
益々面白い！